Decía un amigo mío “que el mundo sería demasiado aburrido si todos fueramos iguales”. Y no hay mejor sitio para comprobar hasta qué punto somos diferentes que la salida de un pase de prensa.

“¿Qué te ha parecido?””¿Te ha gustado?” Buscar un eco a tus primeras sensaciones es muy típico entre los periodistas, y pocas veces hay unanimidad. El día en que tú sales fascinado, otro echa peste. Al día siguiente puedes tú salir con sarpullidos, que tu compañero de butaca habrá encontrado en la pantalla un maravilloso bálsamo de placer cinematográfico. Por supuesto, también a veces no hay lugar a dudas: un desastre es un desastre, una película maravillosa es maravillosa… y una especie difícil de encontrar.

Decía todo esto a cuento de “El baile de la Victoria”. Allá que estábamos cerca de mil ochocientos espectadores en el auditorio principal del Kursaal ¡¡a las 9 de la mañana de un sábado!! Es normal que a esa hora incluso el proyeccionista tenga un traspiés, y empiece a proyectar sin sonido… Bueno, pues ahí que nos hemos tragado las, para mi excesivas, 2 horas y 17 minutos de película de Trueba.

Para ambientaros os contaré que “El baile de la Victoria” es una adaptación de una novela de Antonio Skármeta que trata de un famoso ladrón especialista en cajas fuertes y un avispado ladronzuelo que salen de la cárcel tras una amnistía en Chile y que se verán unidos por un último golpe y una muda bailarina de nombre Victoria, de ahí el título.

Hasta aquí todo parece normal, pero Trueba ha querido darle cierta magia a la película, una atsmósfera y un tono para nada realista, tanto, creo yo, que al final se ha pasado de rosca y la historia no es creíble, no acabas de conectar del todo con ella. El kata to eikos de la Poética de Aristóteles y todos estos rollos de la verosimilitud que tanto gustaban a los Clásicos. Nada, pero resumiendo, a mí “El baile de la victoria” no me ha emocionado. Reconozco y valoro el esfuerzo por ser poético, original, por hacer una apuesta de riesgo –aunque no tenga nada de arriesgado caer en ciertos tópicos como la mujer cansada de esperar y refugiada en uno más rico, o el ambiente de puticlub o carcelario- pero no consigue engancharme Trueba.

Él en persona, bastante correcto, me encanta cómo se ríe de sus ojos. Llevaba casi ocho años sin trabajar en una ficción –mucho documental y mucha investigación de música- y quizá eso se nota. Darín, en cambio, me ha demostrado ser todo un profesional de la seducción y el compadreo desde el minuto uno. “Me ha mandado un saludo para ustedes Brad Pitt” les decía con guasa a unas señoras que le reclamaban. “También George Clooney. ¡Por favor! No se fijen en este viejo”.

Ya estamos aquí.  En Cannes. Bueno para ser más exactos a media hora en taxi, en un hotelito apañao en Juan-les-Pins, que la crisis achucha a todos y el presupuesto no está ni para venir todo el Festival ni para reservar una suite en el Hotel Martínez, el Carlton o el Majestic. Eso sí, no nos ha hecho falta pisar la Croissette para tener ya nuestro primer chute de glamour y cine. Hemos compartido avión con dos directores españoles más o menos de la misma quinta: Alejandro  Amenábar y Juan Carlos Fresnadillo. El primero es un viejo conocido, tan educado como inteligente, y él mismo se ha acercado a saludarnos cuando nos ha visto. Con él hemos hablado un poco de su vuelta “a los ruedos” tras ¡cuatro años ya! Tras “Mar adentro”.

Volver, sobre todo a este tour de force, interminable muchas veces, de ruedas de prensa, premieres y estrenos aquí y allá, cientos de entrevistas, responder una y otra vez a las mismas preguntas….”Lo bueno aquí es que es la primera vez que voy a hablar de Ágora…Será todo muy distinto dentro de un año” nos ha dicho con una sonrisa Amenábar. Pues nada, a estrenar zapatos nuevos . Yo soy de los que espero grandes cosas de esta nueva película  del madrileño, aunque Rachel Weisz no sea una actriz que me vuelva loco. Confío mucho en la versatilidad de un director capaz de brearse brillantemente en géneros y obras tan dispares como “Tesis” “Los otros” o “Mar adentro”. Por cierto que “Ágora” aún no tiene distribuidora en España. En el mundillo se comenta que es porque su productora no la ha querido proyectar hasta ahora, querían venderla sobre guión, aseguran. También argumentan otros que nadie quiere dar un paso adelante hasta saber que gran estudio americano se lleva el gato al agua. No es cuestión de que llegues a un acuerdo de distribución en España si en Estados Unidos la película la lleva tu competencia.  Sea como fuere, parece que la suerte se echará aquí en Cannes.

El otro director con el que hemos compartido vuelo, que no me he olvidado de él, Juan Carlos Fresnadillo, viene para apadrinar, junto con Juan Antonio Bayona,  la Semana de la Crítica.  Me parece que su película “28 semanas después” está un poco sobrevalorada, que es un poco repetir el esquema de la original y brillante predecesora “28 días después”. Aunque mira, Fresnadillo ya se está forjando su carrera en el extranjero y le han llamado los gurús de este Festival. Por algo será. Como a él no tengo el gusto de conocerle tanto, y yo prefiero siempre pasarme por carta de más y ser educado y respetuoso, he preferido no abordarle y dejarle lacónico y meditabundo como éstaba tras sus gafas de sol Ray Ban Wayfarer.

Por cierto, que Amenábar Y Fresnadillo ni se han saludado. No sé si es que no se pueden ni ver o, me parece la hipótesis más creíble, quizá nadie les ha presentado. El mundo del cine es a veces muy pequeño, pero parece que no tanto.  Eso sí, gran parte de este universo se concentra estos días aquí en Cannes.

Os dejo. La próxima vez que os escriba espero contaros qué tal “Ágora” y qué pinta tiene Elsa Pataky convertida en la Sigrid del “Capitán Trueno”. La famosa historieta española salta al cine y empieza a rodarse en breve. También os enseñaré, si la tecnología me lo permite, cómo es de cerca una Palma de Oro.

Un saludo

PS: cuando hablo de “nos” entended que no es que utilice un plural mayestático, sino que la tele es un trabajo en equipo. Conmigo vienen mis compañeros José Stuyck y Nuria Álvarez, cámara y productora, ¡grandes ellos!  Seguiremos informando.

Antes de que todos nos pongamos a cantar aquella pésima canción de Los Hombres G: "Indiana, Indiaaaana...me tienes hasta la bana..." cambio de tercio con una noticia que me llena de alegría. Spike Lee ha anunciado en el Festival de cine de Cannes que el próximo año va a presentar, en ese mismo certamen, un documental sobre el único e irrepetible jugador de baloncesto Michael Jordan.

Digo alegría porque el señor Lee es un director más que interesante y que merece todos mis respetos y admiración. Me gusta tanto el cine de sus inicios -sobre todo "Nola Darling" y las grandísimas "Haz lo que debas" y  "Fiebre Salvaje"-  como sus últimos trabajos -la poco reconocida "La última noche" y la comercial "Plan oculto"-.

Una vez -abro paréntesis para una cuña anecdótica- me encontré al señor Lee en Los Ángeles en un ascensor. Era en el lujoso Hotel Mondrian, en las vísperas de los Óscar 2005, y yo bajaba ensimismado cuando las puertas del ascensor se abrieron y allí apareció el pequeño -de estatura, digo- director. Claro, me quedé tan estupefacto al ver una cara tan familiar que me salió un espontáneo: "Hi Spike, How are you?", como quién saluda a un vecino conocido de toda la vida.  El sonrió -mi cara de sorpresa era todo un poema-, dijo "Fine" y bajamos los dos sin decir más. El año siguiente me lo encontré de nuevo, en el mismo hotel, pero esta vez no nos unía la intimidad de un ascensor y dudé de que, obviamente, se acordase de mí. Así que opté por no volver a saludarle y hacer el canelo. Cierro paréntesis anecdótico.... ver entrada completa

Siempre he presumido de ser, gracias a Dios, muy poco mitómano. El trabajo es el trabajo, y aunque te acerques a personas que se encuentran entre las más bellas, famosas, interesantes y ricas del planeta,  entrevistarles y estar con ellos no deja de ser una responsabilidad y una forma de ganarse la vida. Aunque he de confesar que las últimas 72 horas en Cannes han puesto a prueba mi capacidad de controlarme y no perder los papeles ante algunas rutilantes estrellas. Esto se entiende si os digo que, en estos tres últimos días pasados, he entrevistado a, entre otros, Angelina Jolie, Harrison Ford, Steven Spielberg, George Lucas, Cate Blanchet o Woody Allen. Penélope Cruz casi no cuenta, es ya como la vecina del quinto. Ahí van mis impresiones:

Angelina Jolie: dicen que la maternidad embellece, y en este caso, la belleza se estaba elevada al cuadrado.  Era la primera vez que la entrevistaba, y para ser sinceros, siempre me había dado cierto recelo esa imagen de pareja perfecta que transmiten ella y Brad Pitt…Pero, una vez superado el primer "impacto" –llevaba un escote de vértigo y unas dimensiones pectorales descomunales debido a su avanzado embarazo- la verdad es que esta chica me cautivó con su amabilidad y su buena disposición para responder a todas mis preguntas.  Imaginaros, antes que yo habían pasado otros 15 periodistas de todos los países y, seguramente, todos con cuestiones similares. Pero cuando  yo terminé mis escasas 5 ó 6 preguntas, Angelina incluso pidió que siguiera haciéndo más, ante lo que la gente de prensa de Kung Fu Panda (película que me había llevado allí) le recordaron que el tiempo era muy limitado. "No se preocupe – le dije- sólo tengo un minuto o minuto y medio para contar todo" A lo que ella respondió "Dios, es verdad, siempre he pensado que es muy duro y difícil ser reportero de noticias y tener tan poco tiempo para resumir todo". Así que claro, guapa, futura mamá, simpática, con dedicación a su trabajo (atender a la prensa es parte de este negocio) y encima admiradora de los periodistas televisivos…Salí de la entrevista con Angelina más contento que unas castañuelas…Bueno, sólo me quede con la espinita clavada de no haber podido entrevistar a la exóticamente sexy Lucy Liu. La chica estaba enferma.

Harrison Ford: Indiana Jones y Han Solo en una sola persona…¡guau! Era difícil no ponerse nervioso. También era mi primera entrevista con él, y aunque me habían avisado que era un poco "estirado", nada de nada. Debía de tener puesto el chip 3.0. de "voy a ser encantador y me voy a meter a la prensa en el bolsillo" y conmigo lo consiguió. Bromas sobre su edad "-¿Qué tal a su edad volver a rodar…? -¿Qué dice? Es que me estoy quedando un poco sordo por la edad…", Jugosas respuestas pese a ser la enésima entrevista…Vamos, un profesional, todo lo contrario que su compañero de reparto Shia Labeouf, con el que ya había coincidido en Transformers,  y que me volvió a demostrar que quizá como actor tiene mucho futuro en Hollywood, pero como relaciones públicas va en picado. Borde, seco, lo mínimo e imprescindible.

Steven Spielberg: entrañable, encantador, para llevártelo a tomar unas cañas, sencillo en su forma de vestir (un pantalón vaquero, una camisa y un jersey de pico) y sencillo en su forma de ser. "Debería ser actor –comenta María, mi compañera productora en este viaje- es como un personaje tierno de película". Para romper el hielo, Spielberg me contó que está deseando volver a rodar en España (ya lo hizo hace bastante con el Imperio del Sol). Después me dio unas excelentes declaraciones y al final se levantó para despedirse…¡Él creador de Tiburón, Indiana,  La lista de Schindler o Salvar al soldado Ryan!!! ¡Casi me sale una reverencia!.

George Lucas: simpático, correcto, pero no tan entrañable como su colega Steven. Es gracioso ver como tenía perfilada perfectamente su barbita para disimular su grandísima papada. Se nota que detrás del genio creativo hay también una cabeza pensante para los negocios.

Woody Allen: mientras que Harrison Ford bromeaba con su edad, el señor Allen realmente está ya bastante mayor e incluso duro de oído…Tuvo problemas durante la rueda de prensa oficial del festival y también durante nuestra entrevista. Digo entrevista por decir algo, porque fue más bien una charleta de esas que tienen nieto y abuelo, encogido y arrugado como una pasa…Divagaciones, pausas, frases inconexas, nada de medir las palabras, espontaneidad…Estaba apagado…Ojalá fuese algo puntual.

De "Vicky, Cristina, Barcelona" os diré que a Woody Allen se le perdonan comedias así de ligeras y con aires, sobre todo al principio, de publireportaje. Pero que nadie espere el Woody Allen de sus comienzos. Bien por los actores, sobre todo Bardem, Scarlett Johansson y Rebeca Hall.

Au Revoir, Cannes. Afortunadamente -esto es agotador- nos volvemos a Madrid. Aprovecho y doy las gracias a mis compañeros de Antena 3 aquí: mi productora María y mi cámara Rafa.