Herrera en la Onda - 9 de enero de 2009
Antes de entrar en el apartado de efemérides del día 9 de enero, debemos recordar una trágica pérdida: Ron Asheton, guitarrista de los Stooges, que fue encontrado muerto en su casa el día de Reyes. Tenía 60 años y un paro cardiaco podría haber sido la causa de su muerte. En Rock’n’Roll Animal Radio le rendimos un merecido tributo, no podía ser de otra manera.
Un 9 de enero, como hoy, pero de 1944 nació Jimmy Page, el hacha de Led Zeppelin...
En 1941 nació Joan Baez en Nueva York, en la isla de Staten Island.
En 1943 nació Scott Walker, uno de los genios más infravalorados la historia de la música. Ya fuera al mando de los Walker Brothers o en solitario dejó una huella imborrable y cualquier pretexto es bueno para recordarle.
En 1950 nació también en Staten Island el cantante de los New York Dolls, David Johansen.
En 1964 los Beatles ya eran héroes en Estados Unidos gracias al impacto “I Wanna Hold Your Hand”.
En unas horas tendréis colgado la nueva edición de Rock’n’Roll Animal Radio, así podremos compartir los cien mejores discos del año. No olvidéis dejad vuestros comentarios en el blog o escribid a rockanimalradio@gmail.com
Rock'n'Roll Animal Radio - 19 de diciembre de 2008
Ya está colgada una nueva edición de Rock’n’Roll Animal, aún más larga, y cargada de grandes canciones. Todavía no hemos movido nuestro campamento de Detroit (MC5, Ted Nuget, Bob Seger). Tres damas, Dionne Warwick, Dinah Washington y Billie Holiday, nos pasean por el soul y el jazz. Rendimos un pequeño tributo a Graham Bonnet con el repaso de algunas de las bandas por las que pasó. Y en cuanto a novedades repasamos lo nuevo de Tom Jones, Bubblegum, Wellingtons, Supersuckers, Eagles Of Death Metal, Fleet Foxes y Serpientes. Y os cuento lo que me pareció en directo Eli “Paperboy” Reed, además de calentar motores para los conciertos de Marah y Cynics.
Por cierto, regalaremos una camiseta y un compacto del último trabajo de los Cynics, “Here We Are”, a dos de los que esta semana participéis en el blog y hagáis notar que queréis optar a algunos de estos premios. Os pongo aquí las fechas de la gira de los Cynics, conciertos que os recomiendo:
Sábado 3 Enero – Tomelloso – Beat
Domingo 4 Enero – Murcia – 12 y Medio
Lunes 5 Enero – Valencia – Durango
Martes 6 Enero – Valladolid
Jueves 8 Enero – Santander
Viernes 9 Enero – Gijón – Teatro Albéniz
Sábado 10 Enero – Madrid – El Sol
Jueves 15 Enero – Ponferrada
Viernes 16 Enero – Bilbao – Café Antzokia
Sábado 17 Enero – Burgos – Estudio 27
¡Ah! Además, en esta edición de R'n'R Animal Radio, podréis escuchar una de las canciones de uno de vosotros, de los que escribís en este blog... ¿Quién será?
Herrera en la Onda - 19 de diciembre de 2008
Cuando se acercan las Navidades todos nos volvemos un poquito más espirituales y por eso nos va a venir muy bien el gospel salvaje de The Lost Crusaders. Se trata del nuevo proyecto del neoyorquino Mike Chandler, conocido por el garaje punk de sus Raunch Hands, banda que paseó por España durante los ochenta y noventa y que acabó convirtiéndose en un referente del sonido malasañero... Pero eso fue antes de que abrazara la fe y la propagara a golpe de canciones cargadas de sentimiento y contagioso ritmo...
En nuestro país también tenemos crooners de voz profunda y viril, cmo Lonely Joe, un tipo con mucho talento que ha grabado un aperitivo mientras esperamos su tercer álbum "de verdad". "Un toque de Lonely" es ese entretenimiento en el que versiona a gente tan dispar como Madonna, The Cure, Queens Of The Stone Age, Medina Azahara o Los Planetas, si queréis escuchar su versión del "Something Stupid" echadle la oreja a Rock’n’Roll Animal Radio, porque no la he encontrado en YouTube. Aquí tenéis una de las canciones de su segundo trabajo, aunque he de decir que me gustó bastante menos que su debut, en el que exhibía su voz, ese cruce entre Roy Orbison, Elvis y Chris Isaak.
Llegamos al apartado de efemérides, y recordamos cosas que ocurrieron un 19 de diciembre, como hoy...
En 1944 nació en Nottingham el guitarrista de Ten Years After, Alvin Lee, uno de los prodigios del blues blanco.
En 1918 nació uno de los padres del sonido de Nueva Orleans, el cantante y pianista Professor.
En 1940 nació en El Paso uno de los más desgraciados cantantes folk de la historia: Phil Ochs.
En 1942 nació en Memphis Maurice White, el líder de los marchosos Earth, Wind & Fire.
En 1993 murió Michael Clark, batería original de los Byrds. Su hígado falló.
En 2000 murió Pop Staples, el guitarrista de esa familia afiliada al gospel que triunfó bajo el nombre de Staples Singers.
Y la Navidad ya está aquí y lo vamos a celebrar con The Brian Setzer Orchestra, un guitarrista que ha encontrado un filón con la música navideña y que acaba de publicar una recopilación de sus discos de villancicos, y que además incluye algún tema inédito como este "Santa Claus Is Coming To Town".
Herrera en la Onda - 12 de diciembre de 2008
El éxito de Amy Winehouse está permitiendo la proliferación de artistas y discos que de otro modo nunca habrían visto la luz para el gran mercado. No es el caso de Tom Jones, un artista totalmente consagrado y rentable, pero estoy seguro de que su nuevo trabajo sonaría muy diferente a como lo hace este “24 Hours”, que combina una producción actual –que incluye algunos ritmos electrónicos, pero elegantes y llevaderos- con pinceladas de sonido deliciosamente retro.
En el disco han colaborado U2 y Bruce Springsteen con canciones escritas específicamente para Tom Jones, pero que no esán entre lo más destacado del álbum. En este vídeo podéis ver a la pantera de Gales hablando sobre el disco. Que no cunda el pánico, está subtitulado en castellano...
Y un fósforo, Carlos Celaya me ha mandado un compacto con sus canciones y he de decir que me he enganchado a “I Say”. Como no está colgada en internet os invito a que escuchéis en el podcast mi intervención en Herrera en la Onda o bien que escuchéis Rock’n’Roll Animal, porque también la he pinchado en mi programa. Merece la pena, os lo aseguro...
El 12 de diciembre ocurrieron un montón de cosas en el mundo del rock:
En 1915 nació en Hoboken (Nueva Jersey) Frank Sinatra, La Voz.
En 1940, también en Nueva Jersey, aunque en East Orange, nació Dionne Warwick. A ella le debemos la primera versión “I Say A Little Prayer”, la canción del genial Burt Bacharach que posteriormente también grabó Aretha Franklyn.
En 1944 nació Rob Tyner, vocalista de MC5, uno de los puntales del sonido de Detroit de finales de los sesenta.
En 1943 nació Dickey Betts en Jacksonville, Florida. Su guitarra se hizo popular gracias a su paso por los Allman Brothers.
En 1947 nació Graham Bonnett, cantante que militó en bandas como Rainbow o MSG, además de su propia banda, Alcatrazz.
En 1953 nació Dan Baird de los Georgia Satellites y posteriormente en los Yayhoos.
Despedimos el día recomendando un disco de villancicos metaleros, se llama “We Wish You A Metal Xmas And A Headbanging Year” y en él colaboran muchísimos músicos conocidos en el mundillo del rock duro: Jeff Scott Soto, Bruce y Bob Kulick, Alice Cooper, Billy Sheehan, Vinny Appice, Lemmy Kilmister, Billy F. Gibbons, Dave Grohl, Ronnie James Dio, Tony Iommi, George Lynch, Steve Morse, Marco Mendoza, Scott Ian, Geoff Tate, Stephen Pearcy, Tracii Guns, Joe Lynn Turner y muchos más...
Rock'n'Roll Animal Radio - 5 de diciembre de 2008
Ya está colgada una nueva edición de Rock’n’Roll Animal, aún más larga, y cargada de grandes canciones. Hoy repasamos la muerte de cinco grandes: Roy Orbison, Antonio Carlos Jobim, John Lennon, Sam Cooke y Otis Redding. Nos damos un paseo por el Detroit de los sesenta y setenta y descubrimos a Kitty, Daisy & Lewis, tres hermanos de Londres que parece que han viajado por el túnel del tiempo desde los años 50. Otras novedades son las de Flystones, Stay, Coconot o We Are Standard y contamos los días para que lleguen los conciertos de Eli “Paperboy” Reed. También anunciamos las giras de T(I)NC, Wovenhand y los festivales Purple Weekend y CuVa. Espero vuestros comentarios, sugerencias, peticiones y recomendaciones, aquí, en el blog. Y si quieres que te incluya en una newsletter que envío cada viernes envía un email a rockanimalradio@gmail.com
Herrera en la Onda - 5 de diciembre de 2008
La última sensación del rock llega desde el norte de Londres: son tres hermanos, Kitty, Daisy & Lewis, de 15, 20 y 18 años respectivamente. Crecidos en el seno de una familia muy metida en el mundillo del rock retro y que llevan escuchando a Elvis y Johnny Cash desde la cuna. Por eso no debería extrañar demasiado que cada uno de ellos toque varios instrumentos y que a estas alturas acaben de grabar un segundo trabajo que se abre con el adictivo “Goin’ Up The Country”.
En la portada aparecen los tres ante un piano, como en la famosa foto del Million Dollar Quartet con Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis y Carl Perkins. Y en la contraportada aseguran haber qerido grabar el disco inspirados en el sonido de la Sun Records de Memphis y de Chess de Chicago y ciertamente lo han conseguido con la colección de aparatos de grabación de hace muchas décadas. Incluso Liam Watson (propietario de los Toe Rag Studios y gurú del sonido retro con el que han grabado desde White Stripes hasta Dr. Explosión). El resultado, en lo musical es una deliciosa mezcla de rock’n’roll de los 50, blues, swing, country e incluso un toque hawaiiano en alguna canción. Sólo les falta empezar a componer sus canciones, porque hasta ahora casi todo lo que hacen son versiones, aunque no son de temas muy conocidos. Si queréis saber más sobre los hermanos Durham sólo tenéis que echar un vistazo a este breve documental...
El 3 de febrero de 1959 es conocido como el día que murió la música, porque Buddy Holly, Ritchie Valens y Big Bopper murieron al estrellarse el avión en el que viajaban en un maizal en Iowa.
Pero mañana día 6 de diciembre entramos en lo que yo llamaría la semana que murió la música. Porque en sólo cinco días (pero no del mismo año) murieron cinco monstruos de la historia de la música: Roy Orbison, John Lennon, Antonio Carlos Jobim, Otis Redding y Sam Cooke.
El 6 de diciembre de 1988 murió de un paro cardiaco Roy Orbison, “The Big O”. Tenía sólo 52 años y, tras muchos años de desgracias, se encontraba en un momento muy dulce de nuevo en las listas gracias a la película “Pretty Woman” y al proyecto Traveling Wilburys junto a Tom Petty, George Harrison, Bob Dylan y Jeff Lynne.
El 8 de diciembre de 1980 John Lennon fue tiroteado en la puerta del edificio Dakota, donde residía, por el fan demente Mark David Chapman.
El mismo día, pero de 1994 murió el brasileño más ilustre después de Pelé: Antonio Carlos Jobim. Su corazón le falló en Nueva York.
El 10 de diciembre de 1967 murió con 26 años Otis Redding. Estaba en su mejor momento tras su gran éxito en el festival de Monterey. Su avioneta se precipitó al lago Monona en Wisconsin cuando regresaban de un concierto. Con el murieron casi todos los miembros de los Bar-Kays, su grupo integrado por chavales de instituto. Días después se público el single "(Sittin' on) The Dock of the Bay", que fue su primer número 1. Una canción que dejó incompleta y que completó el genio de las seis cuerdas de Stax, Steve Cropper.
El 11 de diciembre de 1964 Sam Cooke murió a manos de la regente del hotel en el que se hospedaba. Ella le disparó tres veces. Él corría tras una chica blanca que aseguraba que le había intentado violar. Otras fuentes apuntan que era una prostituta o un ligue que aprovechó un descuido para coger su cartera y salir corriendo. En cualquier caso, si el no hubiera sido negro probablemente no habría muerto.
Además murieron otro dos músicos no tan conocidos: el 7 de diciembre de 1984 fallecía Razzle de Hanoi Rocks en un accidente de tráfico con Vince Neil (cantante de Motley Crue) al volante. El 6 de diciembre de 1949 murió en Nueva York el personalísimo músico Leadbelly, al que llegó a versionar Kurt Cobain.
De las cosas ocurridas un día como hoy, el 5 de diciembre destacamos dos:
En 1935 nació en Macon Little Richard.
En 1938 nació en Oklahoma City J.J. Cale, el autor del famoso “Cocaine” que popularizó Eric Clapton.
Para terminar, el próximo fin de semana nos visita la revelación de 2008, Eli “Paperboy” Reed. No deberíais perder a este blanco de 24 años que suena como un cruce de Otis Redding, Sam Cooke y James Brown. Sus conciertos:
11 diciembre Valencia, El Loco.
12 diciembre Madrid, Joy Eslava.
13 diciembre Barcelona, Auditori.
Rock'n'Roll Animal Radio - 28 de noviembre de 2008
Ya tenéis disponible una nueva edición de Rock'n'Roll Animal Radio, una nueva dosis de rock y buena música para pasar el fin de semana. Nos hacemos eco del rumor que apunta a Lynyrd Skynyrd como posible cabeza de cartel del próximo Azkena Rock Festival; presentamos la nueva canción del Boss y también lo nuevo de Macca con Fireman; rendimos tributo a algunos de los mejores compositores de la historia (Randy Newman, Berry Gordy Jr., Nino Rotta, Irving Gordon); viajamos a California (Byrds, Dennis Wilson, Moby Grape); recordamos la etapa menos conocida de Deep Purple y escuchamos una versión bizarra de uno de sus clásicos; recordamos ese día en el que se reunieron Elvis, Johnny Cash, Carl Perkins y Jerry Lee Lewis… Además celebramos la llegada del leonés Purple Weekend y las inminentes giras de The Moog, Electric Six, New York Dolls, Ron Sexsmith, Le Punk, Bob Log III. Todo eso y mucho más en Rock'n'Roll Animal Radio. Espero vuestros comentarios, sugerencias, peticiones y recomendaciones, aquí, en el blog. Y si quieres que te incluya en una newsletter que envío cada viernes envía un email a rockanimalradio@gmail.com y en la que encontrarás el playlist de cada programa.
Herrera en la Onda - 28 de noviembre 2008
Con la llegada de las Navidades los lanzamientos musicales (interesantes) se acumulan y cada semana cuesta más trabajo decidirse por un disco para destacar. “Like A Fire”, el nuevo trabajo de Solomon Burke, lleva semanas esperando para hacerse un hueco y hoy ha llegado su momento. Lo cierto es que no alcanza la genialidad de sus tres predecesores pero tiene momentos muy aprovechables. En esta ocasión no ha contado con el elenco de compositores (Bob Dylan, Tom Waits, Van Morrison, Elvis Costello, Brian Wilson, Nick Lowe...) que le arropó en el balsámico “Don't Give Up On Me” (2002), ni tampoco aparece rodeado de mujeres (Emmylou Harris, Dolly Parton, Patty Griffin, Gillian Welch...) como en “Nashville” (2006), pero cuenta con la pluma de Eric Clapton que le ha escrito un par de canciones: “Like A Fire” y “Thank You”.
Su poderosa voz suena penetrante, cabalga sobre la instrumentación, majestuosa, apoyándose en el gospel y el country casi tanto como en el soul. Y en directo sigue ofreciendo unos shows impresionantes, aunque no se mueva de su trono.
Un fósforo murciano, Pedro José Diaz Lucas de Yecla, nos ha propuesto un parecido razonable entre el “Fuckin’ In The Bushes” de Oasis y “Musical 2000” de los Pekenikes. Aquí tenéis la canción de los cejijuntos hermanos Gallagher y espero poder colgar pronto la canción de la sesentera banda española.
En el capítulo de efemérides vamos a recordar que un 28 de noviembre como hoy, pero de 1929, nació en Detroit uno de los mayores visionarios de la industria musical: Berry Gordy Jr. El era músico y compositor, pero su principal mérito fue aplicar la técnica del montaje en cadena de las factorías de automóviles de su ciudad a la música, a su sello, Motown. En cierto modo se anticipó a Operación Triunfo, porque su casa discográfica contaba con un departamento de compositores, otro de músicos y, por supuesto, uno de cantantes, que eran aleccionados por profesores de baile, canto e incluso les enseñaban a comportarse en público. Gracias a él la música negra llegó a lo más alto a las listas de pop de Estados Unidos y acabamos conociendo a genios como Marvin Gaye, Diana Ross y las Supremes, los Jackson 5, Stevie Wonder y Mary Wells entre otros.
Al final se han cumplido los peores presagios en cuanto a “Chinese Democracy”. Lo primero que hay que decir es que debería haberse publicado bajo el nombre de Axl Rose, porque de Guns N’ Roses hay muy poco en este disco. Axl se quedó solo (por algo será) y en estos quince años (y tras gastar ¡¡trece millones de dólares!! El disco más caro de la historia) ha dado rienda suelta a su megalomanía y ha grabado un disco que no tiene ni pies ni cabeza, con esas mismas canciones que estaban en las maquetas que llevan ocho años circulando por internet, pero peor. Porque las ha convertido en unos pastiches infumables con ritmos electrónicos de hip hop que se solapan a unos punteos muy del estilo de la insoportable “November Rain”. Medios tiempos interminables con Axl Rose jugando a ser Elton John... En fin...
Terminamos… Bruce Springsteen ha regalado en su web una canción, “Working On A Dream”, adelanto del que será su homónimo nuevo trabajo y que se publicará el próximo 27 de enero. Lo ha producido y mezclado Brendan O’Brien y lo fueron grabando durante la gira, con lo imagino que seguirá la línea de “Magic”.
Y ya está colgada aquí mismo una nueva edición de Rock'n'Roll Animal Radio, que vendrá cargada de buena música, sólo apta para paladares exigentes y exquisitos, como el tuyo.
Rock'n'Roll Animal Radio - 21 de noviembre de 2008
Con sólo hacer click ya tenéis disponible la novena edición de Rock'n'Roll Animal Radio, una nueva dosis de rock y buena música para pasar el fin de semana. Además de las canciones de monstruos como Bruce Springsteen (atención a su dueto con Jerry Lee Lewis), Tina Turner o Jimi Hendrix, prestamos especial atención a la inminente gira de Mark Olson y Gary Louris y de los New York Dolls, y ya que estábamos nos paseamos por el punk neoyorquino de los setenta. El soul y el blues están representados por Percy Sledge, Carla Thomas, Robert Johnson, Big Joe Turner y Stevie Ray Vaughan. Además viajamos a los sesenta con los Small Faces y los infravalorados Remains, y de paso indagamos en el origen de los Who. Por aclamación popular nos hemos ido hasta los ochenta para repescar la música de Marillion y Queensrÿche y ya que estábamos, además de despedir a Freddy Mercury, le dimos un repaso al grunge y al metal crossover de principios de los noventa. ¡Pero que no cunda el pánico! Todo eso y mucho más en Rock'n'Roll Animal Radio. Espero vuestros comentarios, sugerencias, peticiones y recomendaciones, aquí, en el blog. Y si quieres que te incluya en una newsletter que envío cada viernes envía un email a rockanimalradio@gmail.com y en la que encontrarás el playlist de cada programa.
Herrera en la Onda - 21 de noviembre de 2008
No lo voy a negar, el acid house no es lo mío, por eso fruncí el ceño cuando vi el nombre de Seal entre los participantes en el interesante (y merecido) tributo a Jimi Hendrix, “Stone Free” (1994). Lo cierto es que no lo hizo mal, pero es que habría sido para matarle si hubiera destrozado el “Manic Depression” contando con la guitarra de Jeff Beck. Por aquel entonces su nombre estaba en boca de todos tras un álbum de debut que facturó un puñado de millones de copias y cuando eso ocurre, ya se sabe, a la industria se le ponen los ojos como al tío Gilito. A pesar de esa hendrixiana versión no me convenció nada de lo que rodeaba Seal, excepto su novia, la sugerente Heidi Klum.
Pero los prejuicios están para ser vencidos y su nuevo trabajo, “Soul”, evidentemente, le ha traído a mi terreno. Viendo el repertorio de éxitos del soul que ha escogido, habría que ser demasiado cenutrio para estropear el álbum y, claro, no ha sido el caso.
Este “A Change Is Gonna Come” -uno de esos colosales temas lentos escritos que nos dejó Sam Cooke- siempre es una baza segura cuando se tiene una voz capaz de alcanzar ciertos registros… Y Seal la tiene. No ha querido correr riesgo alguno, ni siquiera en la producción -que es muy amable, demasiado, diría yo- al contar con el ganador de 15 premios Grammy David Foster. El cantante británico pone su voz a un puñado de clásicos: “It’s Alright” y “People Get Ready” de Curtis Mayfield, “I've Been Loving You Too Long” de Otis Redding, “If You Don't Know Me by Now” y “I’m Still In Love With You” de Al Green, “Stand By Me” de Ben E. King, “Knock On Wood” de Eddie Floyd. Pero quizá una de las mejores interpretaciones sea la del “It's a Man's Man's Man's World” de James Brown.
Evidentemente, “Soul” apunta a ser uno de los discos más regalados estas Navidades.
Y llega el momento de examinar otro parecido razonable. El es Kid Rock, otro de los que estuvo en la nómina de la cama de la neumática Pamela Anderson. Sí, ese rubio con larga y lacia coleta y sombrero, también camisetas sin hombros blancas y ademanes de de rapero. Con su último trabajo, “Rock N Roll Jesus”, se escoró definitiva y descaradamente al rock de sonido clásico y ha vendido millones de discos… Pero su éxito “All Summer Long” tiene un sonido que es tremendamente familiar…
Efectivamente, se trata del inconfundible riff del “Sweet Home Alabama” de Lynyrd Skynyrd…
No ha sido muy imaginativo, pero, al menos, Kid Rock en los créditos de la canción ha reconocido la autoría del riff original, cosa que ya podrían haber hecho Led Zeppelin y otros muchos aficionados a la rapiña.
En el apartado de efemérides vamos a destacar que un 21 de noviembre, pero de 1949, nació el batería Randy Zerhinger, que probablemente no habría pasado a la historia si no hubiera tocado en los McCoys junto a su hermano Rick Derringer cuando eran unos críos. Dejaron para la eternidad su vacilón "Hang On Sloopy"...
Además, también el 21 de noviembre de 1940 nació uno de los músicos que ha llevado el sonido de Nueva Orleans por medio mundo: Dr. John.
En 1941 nació en Memphis David Porter, un músico que junto a Isaac Hayes compuso muchísimos de los éxitos del sello Stax. Sam & Dave les deben casi todos sus clásicos, pero tambien Carla Thomas grabó alguno de sus temas, como este “B – A – B – Y”.
En 1942 nació también en Memphis Andrew Love, que acompañó con sus vientos a gente como Doobie Brothers o Robert Cray.
Para terminar, sería imperdonable pasar por alto “Ready For The Flood”, el disco que han grabado juntos Gary Louris y Mark Olson. Son canciones más intimistas que lo que han hecho cuando han comandado juntos a los Jayhawks y que vienen a presentar a nuestro país:
Jueves 27 en Badalona (Barcelona), Teatro Zorrilla.
Viernes 28 en Zaragoza, La Casa Del Loco.
Sabado 29 en Madrid, Neu! Club.
Lunes 1 de diciembre en Cadiz Aulario La Bomba.
Una cita ineludible, porque además de los temas de su nuevo trabajo conjunto sonarán un buen número de clásicos de la banda de Minneapolis, y eso es sinónimo de levitar a un palmo del suelo… Por cierto, Mark Olson y Gary Louris posan juntos para la portada del número de noviembre de la revista Ruta 66, y dentro podréis leer un artículo que he escrito acerca de la reunión de los Jayhawks.
Y ya sabéis que en unas horas estará colgada aquí mismo una nueva edición de Rock'n'Roll Animal Radio, que vendrá cargada de buena música, sólo apta para paladares exigentes y exquisitos, como el tuyo.
Rock'n'Roll Animal Radio - 14 de noviembre de 2008
Aquí ya tenéis disponible la octava edición de Rock'n'Roll Animal Radio, una nueva dosis de rock y buena música para pasar el fin de semana. No podemos evitarlo, nos hemos metido un festín de guitarristas: Jeff Beck, Erick Clapton, Duanne Allman, Ronnie Wood… Sin olvidar a Free, Neil Young o Tom Petty. Nos hacemos eco de la denuncia por plagio que han sufrido los Hives y de las giras de Tin Tings y Damien Jurado. También de Barrence Whitfield y su gira de tributo a Bo Diddley, lo que ha provocado que le pinchemos nosotros también, además de alguna versión más. ¿Quién hizo la primera versión del “Hey Joe”? ¿Eran melenudos Slade antes de abrazar el Glam rock? ¿Te imaginas como sonaría una versión country del “Another Brick In The Wall. Part 2”? ¿Cómo canta la hermana de Aretha Franklyn? ¿Era mejor Jeff Buckley o su padre Tim? Todo eso y mucho más en Rock'n'Roll Animal Radio. Espero vuestros comentarios, sugerencias, peticiones y recomendaciones, aquí, en el blog. Y si quieres que te incluya en una newsletter que envío cada viernes envía un email a rockanimalradio@gmail.com
Rock'n'Roll Animal Radio - 7 de noviembre de 2008
Aquí ya tenéis disponible la séptima edición de Rock'n'Roll Animal Radio, una nueva dosis de buena música para pasar el fin de semana. Seguimos enganchados al disco de Lost Crusaders; despedimos a Deluxe recordando la Elephant Band y, de paso, a un puñado de grupos de los sesenta. Vienen de gira Nick Lowe y Deadstring Brothers e Ignacio Julià ha escrito un libro sobre la Velvet Underground. ¿Girarán Led Zeppelin y los Jackson 5? Todo eso y mucho más en Rock'n'Roll Animal Radio. Espero vuestros comentarios, sugerencias, peticiones y recomendaciones, aquí, en el blog. Y si quieres que te incluya en una newsletter que envío cada viernes envía un email a rockanimalradio@gmail.com
Herrera en la Onda - 7 de noviembre de 2008
Supongo que es inevitable, y lo debería tener a estas alturas más que asimilado, pero me disgusta enormemente comprobar que la gente en realidad no tiene interés por la música. Gustos aparte, la gente sólo consume lo que le meten por los ojos, lo que aparece en la MTV, en los anuncios de la tele. Cuando en realidad hay miles de artistas tan válidos como ésos, pero que nunca gozarán de una oportunidad. Y todo esto viene a colación de “Transparent Dayze”, el primer trabajo de Angel Kaplan, un inquieto músico asturiano que ha grabado un puñado de canciones impresionante que te transportan directamente a la California de la segunda mitad de los sesenta, porque están inspiradas por artistas como los Byrds o Love. Ya ha sonado en Rock’n’Roll Animal Radio, pero ya es hora de que más gente conozca aún la valía de su música.
Angel Kaplan es el actual bajista de Dr. Explosión y, además, ya ha grabado varios discos con su banda, Bubblegum -de hecho acaban de sacar un nuevo álbum, aunque todavía no lo he escuchado-, power pop del bueno, melodías vitaminadas a golpe de guitarrazos. Pero Angel tiene muchas más cosas que decir y ha acabado autofinanciándose la grabación y edición de un trabajo en solitario con un sonido muy diferente, mucho más orientado hacia los sesenta. Sólo ha prensado 500 vinilos, sólo para verdaderos amantes de la música. Le deseo lo mejor, se lo merece.
Dentro de unos días, el 16 de noviembre, habrán pasado 29 años desde la ascensión a la cima de las listas británicas de “Another Brick In The Wall. Part 2”, una de las canciones más emblemáticas de Pink Floyd. Lo vamos a celebrar escuchando una colosal versión country de este mismo tema perpetrada por Luther Wright & The Wrongs y que forma parte del álbum “Rebuild The Wall”, un tributo a ese mítico trabajo, “The Wall”, de la banda británica.
En el capítulo de efemérides hoy vamos a recordar una sentencia judicial que puso algo de sentido común a un caso verdaderamente sangrante. El 7 de noviembre de 1988 un juez dictó sentencia a favor de John Fogerty tras la denuncia de su antigua discográfica, Fantasy Records, que le había acusado de haberse autoplagiado en su último éxito, “The Old Man Down The Road”. La compañía aseguraba que era un calco de “Run Through The Jungle”, un tema del que poseía todos los derechos, aunque la había escrita el propio Fogerty cuando lideraba a la Creedence Clearwater Revival. Ese era el pago de empresa que había ganado muchos millones de dólares gracias al talento de unos jóvenes a los que había engañado con un leonino contrato que incluso les impedía tocar sus propias canciones cuando abandonó el sello. Sólo el paso de las años pudo poner las cosas en su sitio y acabo recuperando unos derechos que nunca debía haber perdido. Pero como el hombre es el único animal que tropieza dos veces en la misma piedra, John Fogerty ha acabado editando su último trabajo, quizá por eso le llamó “Revival”. Espero que esta vez se haya asesorado bien antes de firmar el contrato.
Nos despedimos con la música de Le Punk, un grupo madrileño que fusiona rock, tango, música centroeuropea, jazz, blues y cualquier cosa que pase por su cabeza. Acaban de publicar su tercer trabajo, “Mátame”, no pude verles esta semana en la presentación oficial del disco, pero me habría encantado, porque son uno de los mejores grupos que he visto sobre el escenario. Éste es su nuevo single, “Quién se acuerda de mí”.
Y ya sabéis que en unas horas estará colgada una nueva edición de Rock'n'Roll Animal Radio, que vendrá cargada de buena música, sólo apta para paladares exigentes y exquisitos.
Rock'n'Roll Animal Radio - 31 de octubre de 2008
Herrera en la Onda - 31 de octubre de 2008
Hace unos días recibí un compacto que me hizo viajar en el tiempo… “Devil Came To Me” de Dover. Sí, ya sé que ese disco se publicó hace más de diez años, en 1997, para ser más exactos, cuando revolucionaron el mercado con su medio millón de copias vendidas, algo que ningún grupo ha vuelto a lograr, y mucho menos ahora tal y como está el mercado. Las hermanas Llanos consiguieron aunar la contundencia del “álbum negro” de Metallica con las melodías de Nirvana y se convirtieron en un fenómeno que además yo viví bastante de cerca y puedo asegurar que la fama no se les subió a la cabeza y que mantuvieron una actitud ejemplar.
La pregunta es… ¿Y cómo ese disco editado hace once años llega ahora de nuevo a las tiendas? La respuesta es bien sencilla, son parte de una serie de lujosas reediciones (en carpeta miniréplica de vinilo y con material extra) que su sello, Subterfuge, está efectuando en la serie “Classic”. Además del segundo trabajo de los madrileños Dover también han sido reeditados “No Blood” de NajwaJean (con otro compacto cargado de extras) y el debut de Marlango, con un DVD que incluye videoclips y varios conciertos.
Quedan otros muchos discos por llegar, entre ellos Sexy Sadie, de mis favoritos de la disquera madrileña, pero ya está también en las tiendas el “We Push, You Pull” de Unfinished Sympathy, con un segundo compacto que incluye ocho temas extras.
Y en el capítulo de efemérides tenemos que recordar que un 31 de octubre como hoy, pero de 1961, nació en Dublín Larry Mullen, batería de los irlandeses U2.
Los cantabros Deltonos publican nuevo disco, "Buenos Tiempos". Es un grupo veterano de guitarras rockeras, pero que tira mucho hacia el blues, y en el nuevo disco hay guiños a la música de Nueva Orleans. Ya han dado varios conciertos y el próximo será la presentación del disco en Madrid, el 4 de diciembre, en la sala El Sol.
Y ya sabéis que en unas horas estará colgada una nueva edición de Rock'n'Roll Animal Radio, que vendrá cargada de buena música, sólo apta para paladares exigentes y exquisitos.
JF León
Nació hace ya unos cuantos años en un lugar de la Mancha de cuyo nombre no puede acordarse. Allí creció con un balón de baloncesto en una mano y un disco de AC/DC en la otra, hasta que llegó el momento de hacerse un hombre y enfiló hacia Madrid para estudiar ingeniería. En sexto, y con el proyecto fin de carrera terminado, decidió que eso de hacer puentes no era lo suyo (¡menuda pérdida de tiempo!) y optó por la docencia. Pero no pudo contener su pasión musical y acabó zambulléndose en el mundillo de la prensa rockera. Primero un fanzine, luego una revista, luego otra, después un periódico y en 2002 las ondas radiofónicas le sedujeron y acabó en Onda Cero dirigiendo y presentando el programa Mi Generación. Actualmente alterna la crítica musical en prensa escrita con su participación en el programa de Herrera en la Onda y el gamberreo en La Noche es Nuestra, de Europa FM.
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